CANTO DELLA TERRA

我不記得三年前，在什麼情況下，為什麼會聽到這首歌…


我當然也搞不清楚，他在唱些什麼。不過，渾厚歌聲所表現出的「遼闊感」，卻是一點也不陌生…在登頂的時候，面對風景，放眼望去，就是這樣的感覺。

這是CD的外觀與內面…

唱歌的人叫安德烈．波伽利（Andrea Bocelli）。

這是內頁的歌詞與介紹…

你發現了嗎？沒有一張照片，可以看到安德烈．波伽利（Andrea Bocelli）的眼睛。一般專家在人像拍攝的時候，都會將焦點對準眼睛，在適當的光圈下，就可以使人物的臉孔包含在景深之中，而靈魂之窗將會是更加的銳利清晰。
這攝影師卻專門挑選人物眼睛閉起來的時候成像，形成一種特別的氣氛…哇！真是特別的手法啊！這真可說是一種「新的人像攝影技巧」。

看了中文簡介之後，才知道，原來，安德烈．波伽利（Andrea Bocelli）是看不到的，他在12歲的時候就全盲了。攝影師根本不會去拍攝他的眼睛。
「新的人像攝影技巧」這樣的說法，完全是自己一廂情願的猜測。還好，沒有到處宣稱自己的「新發現」。否則，就算地面上有洞，也來不及躲了。

印象中記得，安德烈．波伽利（Andrea Bocelli）曾來台灣舉辦演唱會。那時候的我，在花蓮努力工作、讀書，實在沒有多餘的心力，横越中央山脈到西部，參加在台中舉辦的「托斯坎尼星空下」演唱會。
參加演唱會，也許不是我所想像的那麼美好，入場券的價格、混亂的交通、擁擠的人群、要透過望遠鏡才能看見的舞台…等等，都是我不出門的好藉口。
（以上所言，又都是理由了，辛苦大家的眼力了。）

言歸正傳，來看看Canto della terra這首歌的歌詞吧！據說，是義大利文：

逐字逐句的翻譯，實在令人不滿意。以下，我試著用科學的角度來分析：（科學的角度？作者，你真是瘋了！）
（第一段）
故事的場景，應該是在一間屋子裡面，而時間則是黎明前。男女主角在這小屋中，雙雙靠在窗邊。男主角也明白，這樣的相聚，只有短暫的片刻。
古有明訓：黎明前的晚上最黑暗；這裡應該是：黎明前的聲音最寂靜。可能蟲啊鳥的，也都為了日出，而不敢發出聲音。就在這種寂靜的情形之下，男女主角站在窗邊，兩人依偎著，看向窗外漸亮的天空，聽著逐漸甦醒的大地。在這樣短暫的相聚時光，在這樣的寂靜中，隨著時間的推移，太陽就漸漸升起來了。而夜晚，也已經愈來愈遠離…

（第二段）
一般的科學研究者，對於夜晚的結束、白天的開始，解釋的方式就是…時間的推移。而天文學家則會告訴你，日夜的交替原因，就是地球自轉的緣故。這兩種說法都是正確的，只是角度的不同。而歌詞中的主角，卻以比較接近天文學家的觀點，察覺到夜晚結束、白天開始，與大地的轉動有關係。也許，安靜的環境，有助於敏銳的觀察；也許，身邊心愛的人所提供的安全感，有助於內心的感受。
看啊！這個大地；在夜晚，這個依然與我們一起轉動的大地。
看啊！這個為我們轉動的大地；這樣的轉動，也帶給我們希望與陽光…
我不得不承認，「希望」這個詞彙出現在這裡，對我來說，是有些突兀。

（第三段）
「我的愛，是的，就是你，你就是我的愛。」男主角聽見女主角說話的聲音。
而當男主角傾聽海洋時發現：海的聲音，聽起來正就像是女主角說話時的呼吸；海的聲音，也蘊藏著女主角聲音中，所要給予的全部愛意。這愛意，的的確確在那裡；仔細聽，那聲音如此地隱晦，藏於海浪之中。
就像海中的一艘小船，被這世界的海浪包圍著；而這海浪之中，全都藏著你所要給予的愛意…

（第四段）
看啊！這個大地；在夜晚，這個依然與我們一起轉動的大地。
看啊！這個為我們轉動的大地；這樣的轉動，也帶給我們希望與陽光…

（第五段）
看啊！這個與我們一起轉動的大地，帶給我們陽光，強烈的陽光…

其實，會被這首歌吸引，完全是因為我在演唱者的聲音中，感受到了「遼闊」。了解歌詞的意義之後，也可以理解，為什麼在歌聲之中，視野是這麼地寬廣。從一個看不到的人，所唱出來的歌曲，卻能給人「遼闊」、「寬廣」這樣的視覺感受。我不得不說：安德烈．波伽利（Andrea Bocelli），你真是好樣的！

後來，我在登頂、展望風景的時候，這首歌就會在我的腦海中自動響起。所以，如果你在三角點遇見我，發現我失神的樣子，或是自我陶醉的嘴臉，請不要打擾我，因為那個時候，正是我在享受的時候。